20170317
人生中總有一些時候你希望時間可以過快一點，可能要將眼前的情況快轉，可能要快點到達某些時刻，然而時間就像一隻被寵壞的貓咪，慢條斯理的踩著自己的節奏往前走，沒把你放在眼裡。
有些時候你希望時間過慢一點，讓自己沉溺在喜悅之中，然而時間就會像調皮的狗狗追著球球快速的往前跑，忘了你在他身後追。
也就在這一慢一快之間，慰藉了你的孤單，撫平了你的傷口，分享了你的愉悅，放大了你的驕傲，豐富了你的人生。
有人說時間是最絕情的，我倒覺得那要看你把時間當什麼。當敵人，他就會帶走你所珍重的一切；當朋友，他就會將你的快樂加倍。
所以，我希望可以每天跟這貓那狗好好相處，不浪費這一分一秒一點一毫。
20170217
過年前就想去看這部電影了，最主要的還是因為被酷酷的帥帥的謝霆鋒給吸引了。雖然大家都說韓國帥哥鄭容和也很帥，我實在不懂得欣賞韓國人。而且，我這個吃貨又怎麼可以錯過美食的電影呢？
故事情節其實真的很平凡（現在很難找得到很好故事情節的電影了啦～）說的就是两個年輕的廚師的對決，然後惺惺相惜。主要的故事主線還是在說高天賜（謝霆鋒飾演）跟父親的關係（對我來說，與其說是跟父親的關係，我倒覺得是跟自己的關係），最後就用一碗簡單就是美的豬油麵結束整部電影。
我看到的有：
一，高天賜因為小時候被父親（黃秋生飾演）嫌棄他的廚藝，甚至將他拋棄，而令他非常憎恨父親。但是孩子又怎麼可能不嚮往父親的愛呢？高天賜就帶著這樣的矛盾，對父親又愛又恨，反而發揮出了自己的廚藝，將撫養他長大的師父（葛優飾演）的餐廳發揚光大。
在孩子的世界裡父親是他們的一切，對於父母的嫌棄，孩子感受絕對深刻，然而這樣的傷害會讓孩子發憤圖強的成為出色的人呢？還是頹廢的放棄自己？很明顯的高天賜是前者。但是每每遇上挫折（他輸了跟安保羅的第一場比賽）他就會回想起父親對他的廚藝的厭惡（阿！拜託！那個時候不過就是切個蔥而已，何來廚藝之說？）然後就會很沮喪。
天下的孩子們又何嘗不是如此？有時候父母親一句不經意的話（也可能是有意的）卻深種孩子的心中，傷害也好激勵也好，就會這樣跟著孩子到他長大，甚至一輩子。
二，本來敵對的高天賜和安保羅（鄭容和飾演）有著旗鼓相當的廚藝和刀工。不同的是高天賜來自於市井小鎮，對於美食的要求除了火候之外就是溫度和味道，而來自米其林餐廳的安保羅則講究創新的中西合併美食，覺得中餐總是食古不化。
本以為這樣的電影可以看到很多美食，令人食指大動，哪知道讓我失望了。裡頭所呈現的食物不多，除了前面一些食物有漂亮的烹煮招式和近距離的拍攝之外，後來的就顯得有點草率，確實有點可惜。
我在看電影之前聽到一些訪談說到這些食物都是謝霆鋒出的主意，本以為會有不錯的鏡頭或呈現方式，看來是我期待高了。坦白說，一部以美食做為主打的電影卻沒有讓人覺得肚子餓的感覺，我個人覺得是有點失策。
三，味道這個東西，我覺得跟記憶有很密切的連貫性。就拿高天賜最後的那一碗豬油麵，根本就是沒有賣相的普通的一碗麵，或許有一些“麵條的嚼勁”，“蔥香”，“油光”等等烹飪專有名詞或形容詞，然而導演只是帶到了“那是小時候親情的味道”。
嚐一口食物，回到了記憶中的那幕那景那人，我想著就是味道。即便食物的擺盤再炫目再高貴，像高天賜拿著“花盆”衝進廚房去罵安保羅“我來是要吃你煮的東西，不是來看你變魔術”的那句話一樣，與其華而不實，不如快火炒出一碟牛肉更為實際。我想，我是高天賜派的吧～哈哈～
說到味道與記憶的關係，我常常經歷的是“這家的味道還不錯，但是卻沒有我以前吃過的那間好吃”的情況，而我想我吃的就是記憶而並非味道了。我一直覺得味道是非常主觀的，所以所謂的烹飪比賽也不過是評審喜歡就好囉～
四，葛優這個角色存在的非常到位，是高天賜的烹飪師父，是拉拔高天賜長大的哎呀父親，是七記的老闆，也是高天賜跟父親的潤滑劑，味覺高超吃進嘴裡的東西馬上就能說出裡頭的材料，連烹調手法都說得清清楚楚，而且說話字字珠璣耐人尋味。
他切開了蓮子，掏出了蓮子心（也就是綠色的那小丁點胚芽，味道超苦的），說：“不把心裡的東西取出來，就會苦”。言下之意是高天賜若走不出父親的陰影，心就是苦的。
他吃了一口小和尚的饅頭就把饅頭的烹調法都說出來了。小和尚說“施主把饅頭的前世今生都說出來了，施主是什麼人？”，他說“吃貨”。讓我露出了會心一笑。
最後，電影結束之後，不提眾人出來恭祝大家新年快樂之外，那一句話還真的深入我心：“從舌尖到心間的關係”。我想，我也是一個吃貨呀～哈哈哈哈…
參考資料：
https://kknews.cc/entertainment/59qrz68.html
http://event.happymacao.com/cms62/e/action/ShowInfo.php?classid=79&id=1402
20170202
如果只是看了這部片子的名字，我應該不會去看這部電影，但是一部電影的預告片很重要，因為預告片確實吸引了我，是的！他是歌舞片。
故事情節其實蠻普通的，你可以選擇要當激勵片看，就是努力就會夢想成真，或者當愛情片看，有情人不一定會終成眷屬但是卻帶著美美的遺憾。但是我欣賞的是拍攝的手法和鏡頭的，表現得非常像舞台劇，這是我喜歡的地方。尤其最後那一段疑似彌補遺憾的快轉，就是最吸引我的地方了。
來看看我看到什麼：
一，人物
女主角是一個努力活著，卻不忘夢想的女孩。在咖啡廳打工卻沒有放下想當明星的夢，一直努力的去甄試演員，屢敗屢戰，一直沒有放棄。男主角是一個深愛爵士的男人，一身傲骨，卻是滿滿的才華和理想。
兩個人相遇，幾乎是一見鍾情。戀情一開始當然是甜到膩不開，久了即使雙方都鼓勵彼此繼續追夢，但是想法也開始有分歧了。
男主角或多或少覺得女主角嫌棄他沒有正職，而毅然的去找了自己不喜歡的人組樂團，結果到處演出，做了很多自己其實一點都不開心的事。在一次的“高潮”之下爆出自己做的並不是自己喜歡的事，言下之意有把責任歸咎於女主角。然而，真的完全是女主角的責任嗎？哪有牛不喝水強按頭的道理嗎？我覺得多少男主角也有想做改變的意思，才會踏出那一步。他放下傲骨，配合做出所謂的俗人喜歡他做的事，盡力配合攝影師的要求那一段更是表達得恰到好處。
我覺得也就是這樣的踏出這一步，更讓他發現自己最愛的是什麼，也讓他賺了不少錢，為他的夢想爵士吧湊了不少錢。我想，這就是人生，我們在步向夢想的路上總得要做一些自己不太喜歡甚至厭惡的事，當然，最低限度是別在走著走著就忘了初衷。這一點，男主角並沒有忘了，同時還帶著對女主角的愛，實現了他的夢之爵士吧～還用著女主角所設計的名字和logo，我想，這是浪漫的吧～
女主角在男主角的第一次鼓勵之下毅然的做了獨角秀，成績不如她所預期，她大受打擊，但也因為這一場她認為是失敗之作的舞台劇，為她開啟了走入大熒幕的機會。而在男主角第二次的鼓勵之下，她仰頭挺胸地走出去了。人，出去了，就會長大，也會改變。於是她結婚生子，對象已不再是男主角了。很遺憾吧？但是這又何嘗不是人生呢？機會來了，人走出去了，可能就回不來了。但，又有誰能保證，不走出去這一切就不會改變呢？
說到了浪漫，有一個小細節可以表現出男主角的愛之深：當男女主角分開，而女主角回到父母的老家時，男主角憑著女主角曾經提過她家對面有圖書館而找到了女主角的家，雖然不知道哪一間卻還是找上門了。這樣細心的體貼，多麼浪漫呀？這樣的男人可是少之又少啊～
二，歌曲
既然是歌舞片，歌曲當然很重要，我最喜歡的是那一小段男主角在橋上唱出的落寞，那是懷才不遇嗎？那是世人皆不懂我嗎？那是對於愛情的無奈嗎？那是繁華城市裡頭的一顆熾熱的心嗎？你想怎麼詮釋都可以。我喜歡的是他不疾不徐的唱著星星，語氣中卻是如此的無奈和落寞。
後來女主角有跟他合唱，但是那是完全不同的味道了。
三，鏡頭
由於是歌舞劇加舞台劇的設定，很多場景和鏡頭都蠻突然的（就是那種突然大家都唱起歌來的那種，很寶萊塢的fu），但是是我喜歡的節奏。
一定要提的當然是最後那一段，在觀眾發現女主角原來並沒有跟男主角從此幸福快樂的生活在一起的時候，導演用一種像快轉的方式讓故事重來，迅速得畫面都有點夢幻，似真似假。男主角一見到女主角就吻上她的唇，然後放棄了自己的樂團跟著女主角到法國發展，然後結婚生子，一起經營夢想的爵士吧.........不過那一切都是沒有發生的事。這一段有一點點淡淡的片段彌補了觀眾們的遺憾，也似乎是男主角的希望。最後，大家再度回到了現實，男主角和女主角相視而笑，裡頭的感覺（感情？）似乎一笑而過，似乎大家都懂了，彼此都希望對方幸福，妳有了名聲有了家庭有了愛妳的男人，我有了觀眾有了爵士吧有了對妳的祝福，就這樣，成年人的祝福，就是這樣了。
就這樣，幕就落下了。
啊！還有一個部分是我很喜歡的，就是女主角受到打擊之後回父母的老家，那部分只是用很簡單的幾個鏡頭帶過去，卻打進了我的心，原來在受到任何挫折之後，還有一個避風港可以讓你回去，那種感覺就叫做暖心呀～
我喜歡舞台劇，所以我喜歡這一部偽舞台劇。
參考資料:
http://www.indiewire.com/2016/08/la-la-land-poster-emma-stone-ryan-gosling-damien-chazelle-venice-international-film-festival-2016-1201721466/
http://www.impawards.com/2016/la_la_land.html
20170120
今天不是我的天，遇上2個不可理喻的家長。
一個是面對面的兇我：“你是升學輔導員？（冷笑）你有什麼資格做升學輔導員？”，“你是騙子，騙我兒子來，然後什麼都沒有”，“查東西就要我等，收支票就手腳這麼快”，“等待是你們的文化嗎？所以我要融入你們的文化嗎？”，“你說什麼對不起？有什麼好對不起的？你是希望我原諒你的過錯，好讓你今晚安穩入眠？”
另一個在電話中：“你不需要知道我姓什麼，回答我的問題”，“我不想知道這麼多，回答我Yes還是No”，“你在這個領域工作多久了？我覺得你什麼都不會”，“如果你回答不到我的問題，請把電話轉接給別人”
是怎麼樣？所以，你們自己有媽媽生，你們的孩子也有媽媽生，只有我，沒有媽媽生的...所以所有在服務業裡工作的人都必須是孤兒嗎？
我倒想看看等到有一天你的孩子要出社會工作需要服務別人的時候，遇上了跟你一樣的奧客，你會有怎麼樣的感覺？
最讓我爆炸的是事件發生之後，非直屬上司找我談話：“你心靈受創，一定要談談的”，“你是不是沒有看清楚系統裡的history，所以才會不懂得回答家長的問題？”，“下次記得好好讀完全部history才出去見家長哦～”，“你好像哭很久齁，有這麼傷嗎？”，，“做這行是這樣的啦～我上次遇到那個家長還差點翻桌子我都沒有哭”，“家長真的有等很久嗎？你為什麼沒有記錄時間？”
是啊是啊～千錯萬錯都是我的錯，我活該該死被罵到狗血淋頭，還不可以難過傷心。我就該是個沒有媽媽生沒有感覺的機器人！
20170113
曾經我喜歡交朋友，老少善惡都來者不拒，結果時間都給了別人，累了自己。後來年紀逐漸大了，也許是發現自己剩下的時間不多了，對於朋友就變得特別挑剔了。我不拿朋友塞時間，我也不喜歡別人拿我塞時間；我不愚弄朋友，也不喜歡別人愚弄我；我不敷衍朋友，我也不喜歡別人敷衍我；我不批判，我也不喜歡別人批評我。
也就因為這個我不犯人，人也不可以犯我的想法，我已經不太容易打開心房來交朋友。舊朋友如果還可以交心，我想就會是可以交到出席我的喪禮的了，對於新朋友就比較防範，不是三言兩語就可以拍胸口上刀山下油鍋的。相反的，我會比較注重人生觀點的交流，你如果很有主見，我會欣賞你，但不見得可以輕易交心；你如果沒有立場，我就更不急著要掏心掏肺。我也會在意情緒之間的互動，你可以有負面情緒，我願意當聆聽者，但是你要是藐視或批判我的情緒，我絕對不會對你客氣。
可以交一輩子的朋友，我會細細珍惜；不可以深交的朋友，就點到為止。是的，我不再是那個輕易交出真心的傻子了。你問我這樣不是很虛假嗎？我，就算是虛假也假得很真。
我的真心是無價的，又怎能隨便讓不值得的人糟蹋呢？
20161231
2016年的最後一天，我去看了一部有一點點浪漫，不太符合邏輯，卻道出一點點人性的電影。但是，因為是年終，我還是別這麼憤世嫉俗吧，放下既有的邏輯，好好的享受這一天吧...我覺得每次跟太空有關的電影總是那麼的孤單和無助，這一部還算有點愛情和友情的成份，可以綜合一下下。
故事發展是在一艘太空船上，5000多人在休眠的狀態之中送往新世界，而男主角因為一顆隕石（很不合邏輯的情況之下）而提早了90年被喚醒，孤單地生存著一年，因為忍受不住孤單寂寞而自私的喚醒了心儀的女作家（也就是女主角），本想甜甜蜜蜜的過完餘生。事情總不能如願（不然電影怎麼繼續？）接著就上演了一場大拯救，然後就 live happily ever after大團圓結局。
電影裡有不少其他電影的影子，比如說The Martian ，Garvity，甚至Titanic。不過，外太空的漂亮星空（特別是那個看得到星空的游泳池），太空船裡的設備（籃球場和跳舞機），酒吧的機械Bartender（還可以聊天對話，說說人生大道理），還有最後高潮迭起的大拯救，整個劇情的安排都算是精彩的。
我想說的有：
一，有些事一個人做會很孤單，兩個人做竟是如此的甜蜜。
男主角一個人漫遊太空，看遍宇宙的漂亮，卻因為一個人玩厭了太空船裡的所有娛樂而差點厭世。在太空中無引力的漂浮，是多麼的孤單寂寞，甚至淚流滿面。後來因為喚醒了女主角，一起攜手漫遊外太空的那種甜蜜幸福，是很大的對比。甚至讓觀眾跟男主角一樣暫時忘記了他的自私，也跟他一樣以為那會是幸福的開頭，並且可以持續下去。
原來，人類真的是群居動物。有些事或許需要一個人去完成，但是有些事兩個人一起手牽手去做會更有感覺。
PS：同時也帶出了，男人是視覺動物，一眼看上女主角，掙扎了許久還是決定喚醒女主角。女人果然是感覺的動物，朝夕相對愛上了男主角，再恨（還打了他一頓），最後還是不捨得他死去。
二，自私的人性
雖然電影沒有著墨太多，但是在男主角掙扎要不要喚醒女主角的時候有稍微的帶到了，也藉由後來醒來卻很快就逝世的太空船船員的口中帶出了“人不為己，天誅地滅”的概念。
但是從這個自私的人性之中，卻也帶出了另外的一個訊息：
三，活在當下
如果，需要在沒有人的孤島上度過你的餘生，你要繼續怨天尤人嗎？還是要好好活著？如果你什麼努力都試過了都還是於事無補，那麼你要怎麼過你的一生？
男主角選擇了喚醒女主角，心裡難免有愧疚，但是卻享有了前所未有的幸福，可說是夢想成真。後來也向女主角坦承了自己的自私（很美國式的勇於認錯）。後來的後來也因為不要整個太空船的人一起斃命而差點犧牲自己（雖然有很多不合邏輯的情節，比如說：隕石居然射入太空船中，還有他明明窒息了都可以救得回來等等，但是我們都姑且放在一旁吧～）拯救了5000多人。
我想，這就是最好的“活在當下”。
這是男主角的部分，女主角的部分，讓我看到：
四，如果有一天有個人幫你選擇了你的命運，你該順應宿命嗎？怨天尤人的過完接下來的下半輩子嗎？還是好好活在當下？
女主角本來一心想要前往新世界為自己的人生增添一些新際遇，然後可以讓自己有更多的idea寫書。卻在發現自己的命運是被男主角“人為”的提早89年結束休眠而醒來，她痛苦不已，責怪男主角自私自利，甚至對男主角大打出手。然而，這卻對她的人生一點幫助都沒有。反而陷入了憎恨的痛苦。
後來，她才發現自己有多麼愛這個男人，甚至害怕這個男人死掉（究竟是因為愛而害怕這個男人離他而去，還是害怕一個人在太空船中過餘生呢？我們還是別去討論吧～）。這麼巧，她得到了一次“選擇”的機會，選擇進入休眠狀態而繼續她原本的計劃呢？還是要順應男主角為她做的選擇？...你猜猜看她選了什麼？
五，再次要提到的是：人，果然是群居的動物。要一個人過90年確實是好可怕的事情，我想我也會有想自殺的念頭吧...而且還是死在外太空裡，多麼浪漫的事呀！？
然而，結束自己的生命是不是真的是你想做的選擇？還是你覺得自己別無選擇？我覺得，我們都不是別無選擇的，是我們自己選擇了“沒有選擇”這條路，才會這麼覺得。
今天如果男主角選擇了結束自己的生命（電影當然不可能這麼演，這樣下去就沒戲唱了咩～），那也是男主角的選擇，也就不是別無選擇了。
嗯...雖然說要感恩我還有看電影的“選擇”，我還是要小小吐槽一下下那些不合邏輯的事：
一，一艘幾億美金的太空船怎麼可能被一顆隕石給毀了？
二，人只要缺氧3分鐘應該就回天乏術了，怎麼男主角在外太空被拖回來還可以被女主角半拖半拉的上了治療台，還可以救得回來呀？
三，太空船的火應該是非常高溫的，男主角被火這樣沖個半天都還可以活著，是超人的狀態了吧？那件太空服是不是也太猛了？
四，既然船艙的設計是讓人們提早4個月醒來，那麼裡頭的食物和飲料應該是有限的吧？怎麼可以供應男女主角這麼久呢？（不過最後那幕他們好像有開始耕種一些植物）那氧氣咧？水咧？陽光咧？
五，男主角小小一個技工，居然可以修理高科技的太空船？
嗯...我是不是有點over了？哈哈哈...總的來說，我是覺得我看了一齣不錯的電影啦～（還是要兜回來）不過，說到最後那一幕，其他人在“正確”的時間醒來的時候看到的是佈滿植物的大廳，還有機械人在收割植物（不知道是番茄還是蘋果），畫面是很happily ever after的。
資料來源：
http://www.fortressofsolitude.co.za/2016/09/passengers-movie-trailer/
20161228
基於這整週都忙到至少晚1小時才下班，昨天我刻意的買了6點40分的電影票，逼自己準時下班。雖然趕得我氣喘喘，但是可以準時下班，8點半就看完電影回到家的感覺其實還蠻爽的呢～哈哈...
OK，回歸正題：這部以動物為主角的動畫，我只能說平平無奇了無新意，不太像給小孩看的，也不太像給大人看的。不過動畫裡的美聲好歌連連，算是多少值回票價。
故事情節很一般，先是落魄，然後新點子，然後潦倒，然後被鼓勵，然後翻身，最後就找到財主完美句點。裡頭打了“親情”和“勇敢面對自己”兩張牌。
無尾熊先生勉強經營差不多快倒閉的劇場，從充滿希望，到希望破滅，到後來被激勵，最後完美結局，帶出的是“只要努力必能成功”的正面訊息。同時也有帶到無尾熊父親為了他小時的願望而以洗車賺錢為兒子圓夢的親情式的偉大。
大象妹妹本來很內向，即便家人都全面支持和鼓勵，卻還是一上台就怯場無法發揮歌唱魅力，到後來被激勵到在台上載歌載舞完美表現自己的能力，又是一個“有志者事竟成”的正面訊息。
豬媽媽毅然放下25隻小豬（我沒記錯吧）和家務，去實現自己的歌唱夢想，從害羞害羞的不懂得跳舞，到後來穿上閃亮的舞衣在台上大放異彩，超級吸睛的，再來一個“別因為生活的瑣碎而忘了自己的價值”的正面訊息。
刺猬美眉因為迎合男友而淹沒自己的才能，在失戀的悲痛力量之下，發揮自己作詞作曲的才華，在台上唱得淋漓盡致，更是一劑“只要你想做沒什麼是做不到”的強心針。
還有，沒有什麼信心的黑猩猩弟弟，因為喜歡唱歌而跟罪犯爸爸鬧翻，最後爸爸長途跋涉的跑來給他一個支持的擁抱，絕對是一個“家人是你永遠的擁護者”的正面訊息。
就這樣，在許多的美聲和好歌中，大家都勇於面對自己，大膽發揮才能，在那個舞台上找到了自己的價值，讓動畫畫上了完美的句點。結束。
是不是有100千的獎金似乎已經不是這麼重要了（除了那隻小白鼠“紳士”之外）。你，是不是也認同呢？（話說那隻小白鼠後來也找到了真愛嘛～而且還是在舞台上排除萬難的演唱，還是很正面的嘛～）
有一些讓人會心一笑的點：
一，豬媽媽為了兼顧家裡，靈機一動發明了機關打理家裡，還可以一一照顧孩子和豬丈夫。
二，無尾熊先生為了籌錢開始效仿爸爸替人（動物？）洗車，居然是穿著泳褲全身沾肥皂泡沫在車上抹，而他的好友羊富二代也下海幫忙用身上的羊毛將車子擦乾。
三，200多歲的老員工變色龍奶奶的假眼珠常常彈出鬧了不少笑話，送咖啡的時候會在半路會因為口渴而喝掉，或者緊急關頭打噴嚏，或者教鋼琴教到一般呼呼大睡等等。（這個假眼珠的梗讓我想起電影Pirates of the Caribbean裡的一位海盜）
好啦～別太苛刻的話，這一部動畫還算可以啦～
資料來源：
http://www.traileraddict.com/sing-2016/poster/1
